USA: Buffalo Phil­har­monic Orchestra akzep­tiert keine weißen oder asia­ti­schen Dirigentenkandidaten

Seit Jahr­zehnten versu­chen die Orchester, das Ungleich­ge­wicht zwischen den Rassen in ihren Reihen durch die Schaf­fung neuer Möglich­keiten für junge Künstler auszu­glei­chen. Sie haben Abtei­lungen für Öffent­lich­keits­ar­beit und Enga­ge­ment einge­richtet, um junge Menschen, die nur selten mit klas­si­scher Musik in Berüh­rung kommen, zu errei­chen, sie haben Musik­pro­gramme in öffent­li­chen Schulen entwi­ckelt und junge und unter­schied­liche Musiker geför­dert. Diese Bemü­hungen zahlen sich nun aus, denn viele dieser jungen Künstler erhalten weiterhin begehrte Posi­tionen in Orchestern.
 

Wie ein Groß­teil unserer Gesell­schaft haben jedoch auch die Orchester in den letzten andert­halb Jahren begonnen, das Ziel der „Chan­cen­gleich­heit“ durch „Fair­ness“ zu ersetzen. Geplagt von der Schuld der rassis­ti­schen Ausgren­zung in der klas­si­schen Musik in der fernen Vergan­gen­heit, verfolgen viele die Stra­tegie, den alten Rassismus mit neuem Rassismus zu bekämpfen. Damit riskieren sie, einige unserer größten künst­le­ri­schen Insti­tu­tionen von verei­ni­genden Leis­tungs­ge­sell­schaften mit gegen­sei­tigem Respekt und künst­le­ri­scher Exzel­lenz in musi­ka­lisch mittel­mä­ßige soziale Schlacht­felder zu verwandeln.

Der Angriff auf das „Blind Audition“-Verfahren ist ein Beispiel dafür. Bei Blind Audi­tions bewerten die Orchester die Bewerber, indem sie sie hinter einem Bild­schirm anhören, so dass die Richter die Musiker ohne Rück­sicht auf Rasse, Geschlecht oder andere nicht-musi­ka­li­sche Merk­male auswählen können. In jüngster Zeit ist diese Inno­va­tion des Probe­spiels – die weithin als Mittel zur Verrin­ge­rung der geschlechts­spe­zi­fi­schen Unter­schiede bei der Rekru­tie­rung von Orches­tern ange­sehen wird – in einigen Spit­zen­or­ches­tern des Landes in die Kritik geraten, weil sie dazu geführt hat, dass zu wenige farbige Musiker einge­stellt wurden.

Ebenso gefähr­lich – und weniger disku­tiert – ist die zuneh­mende Diskri­mi­nie­rung bei der Einstel­lung von Inten­danten. Sie kommt nicht nur bei der Auswahl von Bewer­bern, sondern auch bei der Ausschrei­bung von Stellen vor. Dies zeigt sich in den meisten Stel­len­aus­schrei­bungen für Diri­genten, insbe­son­dere für Assis­tenz­di­ri­genten (d. h. der erste Schritt für junge Diri­genten), die inzwi­schen eine Varia­tion des folgenden Satzes enthalten: „Ange­hö­rige von Gruppen, die in der klas­si­schen Musik unter­re­prä­sen­tiert sind, insbe­son­dere Ange­hö­rige der [Rassen­gruppe x, y, z], werden ermu­tigt, sich zu bewerben“.

Orchester, denen eine solche Formu­lie­rung nicht ausschlie­ßend genug ist, haben sich für „Stipen­dien“ entschieden – vorbe­ruf­liche Lern- oder Mento­ring-Möglich­keiten, die bestimmten Rassen- oder Geschlech­ter­gruppen, insbe­son­dere Frauen oder Minder­heiten, vorbe­halten sind. Indem sie diese Möglich­keiten als „Stipen­dien“ und nicht als Arbeits­plätze bezeichnen, können sie die Anti­dis­kri­mi­nie­rungs­ge­setze umgehen. Aber die Orchester dehnen diese Stra­tegie nun auch auf tradi­tio­nelle Arbeits­plätze aus.

Das viel­leicht offen­sicht­lichste Beispiel ist das Buffalo Phil­har­monic Orchestra (BPO), das vor kurzem die Schaf­fung einer Stelle als „Conductor Diver­sity Fellow“ bekannt gegeben hat, deren Aufgaben – wenn man die Stel­len­be­schrei­bung genau liest – prak­tisch iden­tisch mit denen eines Assis­tenz­di­ri­genten in vergleich­baren Orches­tern sind, mit einem Unter­schied: Die Anzeige bittet ausdrück­lich um Bewer­bungen von Personen, „die sich als Mitglieder von Gruppen iden­ti­fi­zieren, die in ameri­ka­ni­schen Orches­tern histo­risch unter­re­prä­sen­tiert sind, einschließ­lich, aber nicht beschränkt auf Afro­ame­ri­kaner, Hispano­ame­ri­kaner, ameri­ka­ni­sche Indianer, Alaska Natives, Native Hawai­ians oder Pacific Islanders. “

Quelle: National Review